中心主任李加林教授受邀参加“致用为美”雅士沙龙

12月12日，中国丝绸博物馆举办丝尚盛典“致用为美——传统工艺的当代转化与价值再生”雅士沙龙，中国艺术研究院原常务副院长兼研究生院院长吕品田，浙江省博物馆原党委书记、馆长陈水华，浙江美术馆馆长、浙江版画院院长应金飞，清华大学美术学院教授赵超，中国美术学院教授吴海燕，浙江理工大学学术委员会副主任、浙江省丝绸与时尚文化研究中心主任李加林等专家出席。

沙龙由中国丝绸博物馆馆长季晓芬主持。她提到此次沙龙旨在推动非遗技艺在当代生活中的创造性应用，搭建跨界合作平台，让古老技艺走出博物馆，在当代生活中“致用为美”，真正活在当下。

返本开新：传统工艺的当代转化与价值再生

中国艺术研究院原常务副院长兼研究生院院长吕品田探讨传统工艺的当代转化与价值再生。强调“返本”是坚守工艺的文化根脉与精神本真，“开新”则是在顺应时代中推动工艺焕发新生，二者辩证统一、相互促进，以此推动传统工艺在传承中创新、在发展中延续其人文价值与文化生命力。

版画的边界

浙江美术馆馆长、浙江版画院院长应金飞阐述了在数字时代背景下对版画艺术边界与可能性的思考。强调版画与数字技术的融合、跨媒介表达的探索，以及如何通过展览与国际交流提升版画与大众的粘合度，推动传统艺术在当代的创造性转化与传播，拓展其文化影响力与时代价值。

美即效用：关于美的另一种解读

浙江省博物馆原党委书记、馆长陈水华从进化与效用的角度，对“美”提出一种生物与价值维度的解读。他认为美是一种价值判断，源于人类长期进化过程中形成的生存奖惩机制，并指出，价值、价格、真假、性与炫耀等因素均可影响审美判断，强调美的感知与实用价值、生存优势密切相关。

从寻找张怀民说起

钱江晚报文娱中心副主任史春波以苏轼寻友张怀民的千年佳话为引，探讨传统文化的“致用之美”；以“长江之歌”媒体行动为例，展现传统文化通过现代传播与公众互动，实现从线上共鸣到线下实践的转化；还以诗画集与画展为例，强调“致用”不仅是实用，更是触动心灵、疗愈精神的力量。倡导在当代生活中延续传统文化的情感价值与精神滋养。

文化迁移和产业创新

清华大学学术学院教授赵超分析设计的意义，提出从全球观、历史观、价值观、生态观、科学观五大维度构建中国美学知识图谱。还通过大量实例展示了中国文化与美学在陶瓷、服装、家具、通信、高铁等多个领域的创新应用成果。

让中华织锦技艺在创新中传承

浙江理工大学学术委员会副主任李加林以“全真丝独花织锦旗袍”为例，阐述了传统织锦技艺在当代的创新性传承。同时他强调，传统工艺应在创新中延续文化基因，适应现代审美与需求，实现可持续传承与发展。

“雅士沙龙”也是中国丝绸博物馆携手安踏集团发起“致敬二十四雅士，弘扬中华文化”活动的重要组成部分之一，二者共同开发的联名款文创“自在翼马鞋”当天也亮相展示区，吸引众多观众驻足观看。

该款鞋以国丝馆藏唐代“翼马纹锦”为灵感来源，将古老文物中的经典元素与现代服饰设计巧妙融合，既保留了传统工艺的文化韵味，又具备了时尚潮流的设计感，充分展现了传统工艺在当代设计赋能下的全新生命力。